ANTOLOGÍA POÉTICA DE LA
GENERACIÓN DE 1927
8. Miguel Hernández (1910-1942)
Cerca de la poesía del 27 está la de Miguel Hernández que, por edad, pertenece a la Generación del 36. Este autor representa un caso excepcional de inspiración poética: en su adolescencia, alterna su trabajo de pastor de cabras con la lectura de la poesía de los Siglos de Oro. En El rayo que no cesa (1936), libro escrito sobre todo en sonetos, combina su experiencia de la naturaleza y el pastoreo con la métrica clásica, produciendo una poesía apasionada y deslumbrante. Cuando estalla la guerra, cultiva una poesía militante en apoyo de la causa republicana (Vientos del pueblo, 1937). Más tarde, vuelve a encontrar sus raíces poéticas en la poesía que escribe en la cárcel, donde muere de tuberculosis (Cancionero y romancero de ausencias, 1938-1941).
Como el toro he nacido para el luto y el dolor, como el toro estoy marcado por un hierro infernal en el costado y por varón en la ingle con un fruto.
Como el toro lo encuentra diminuto todo mi corazón desmesurado, y del rostro del beso enamorado como el toro a tu amor se lo disputo.
Como el toro me crezco en el castigo la lengua en corazón tengo bañada Y llevo al cuello un vendaval sonoro.
Como el toro te sigo y te persigo, y dejas mi deseo en una espada, como el toro burlado, como el toro. El rayo que no cesa (1936 |
El rayo que no cesa
(neotradiconalismo) El poeta que alcanzó las mayores cotas estéticas gracias a la influencia gongorina fue Miguel Hernández. En Perito en lunas (1934), poema compuesto por 42 octavas reales (estrofa muy utilizada por Góngora), Miguel Hernández exhibe un laborioso proceso de transmutación metafórica: los objetos más humildes y usuales proporcionan las imágenes más herméticas y deslumbrantes. En El rayo que no cesa (1936), compuesto fundamentalmente por sonetos, el arte de la metáfora se une a una temática más humana y emotiva; los temas del libro son la vida, el amor y la muerte. El amor se estrella contra las barreras que le salen al paso, de ahí esos oscuros presagios de muerte. La rigurosidad formal del soneto favorece una síntesis perfecta entre el desbordamiento emocional y la concentración expresiva. El toro, junto con el cuchillo, representan los dos símbolos más empleados por M. Hernández para representar el destino trágico del amor y, en general, de su existencia. ¿En qué se basa la comparación con el toro? ¿Cómo expresa su destino trágico? La mayoría de las imágenes son lógicamente taurinas, pero justamente en el centro de la composición, inmediatamente antes del desenlace, aparecen dos versos de estirpe surrealista: intenta explicarlos (en ellos reside la mayor fuerza expresiva del sentimiento amoroso). Deberíais leer también la Elegía a Ramón Sijé
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CANCIONERO Y ROMANCERO DE AUSENCIAS (1938-41) |
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MENOS TU VIENTRE Menos tu vientre, |
LLEGÓ CON TRES HERIDAS
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| Cancionero
y romancero de ausencias
(Compromiso) En este libro alcanza una nueva cima poética. Escrito en la cárcel, nos habla del amor a la esposa y al hijo, la muerte de éste, la cárcel, la guerra. El resultado es un tipo de poema breve, desnudo de artificios retóricos y profundamente reflexivo.Menos tu vientre tiene como referente el embarazo de su esposa. En él entiende a la mujer como la seguridad, como quien pone orden en medio de un mundo caótico, como quien da al hombre una dimensión de infinitud (coméntalo). Llegó con tres heridas resume el contenido de todo el libro: vida, muerte y amor, no son sino las tres parcelas de una única y profunda realidad: el dolor y la desesperación que guió su obra y su vida. La eficacia del poema reside en su propia desnudez formal: analiza la repetición cambiante de las tres heridas y el ritmo de aldabonazo que genera. No dejes de leer, también de este libro, su conmovedor poema Nanas de la cebolla. |
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